ПУНИ

ПУНИ Иван (Жан) Альбертович (1894-1956), российский и французский художник. Активный деятель петроградского художественного авангарда, в 1919 эмигрировал, с 1923 во Франции. От абстрактных образов 1910-х - нач. 1920-х гг. (сочетающих четкую конструктивность с элементами алогичного дадаизма) пришел к колористически насыщенной живописи в духе импрессионизма и постимпрессионизма.


Смотреть больше слов в «Современном энциклопедическом словаре»

ПУНИЙЦЫ →← ПУНА

Смотреть что такое ПУНИ в других словарях:

ПУНИ

известный балетный композитор, написавший более 300 балетов. Из них пользуются известностью и поныне "Дочь Фараона", "Конек-Горбунок", "Царь Кандавл", ... смотреть

ПУНИ

Пуни — известный балетный композитор, написавший более 300 балетов. Из них пользуются известностью и поныне "Дочь Фараона", "Конек-Горбунок", "Царь Кандавл", "Севильская жемчужина". Умер в 1866 г.<br><br><br>... смотреть

ПУНИ

Авксентий Цезаревич (1898— 1985) — российский психолог, один из основоположников психологии спорта в СССР. Д-р педагогических наук (1952), профессор (1953). Обучался в гимназии, где увлекся спортом и организовал общество Спорт для учащейся молодежи (1914). В 1917 г. возглавил Общество любителей спорта в Вятке. После службы в Красной Армии (1917—1923), поступил в Ленинградский ин-т физической культуры им. П.Ф. Лесгафта, который окончил в 1932 г. Профессиональную преподавательскую деятельность начал в этом же ин-те. В 1946—1947 гг. разработал курс лекций Психология физического воспитания и спорта, который стал обязательным предметом в подготовке спортивных педагогов и тренеров. В 1952 г. в Москве защитил докт. дис: Психология спорта. Результатом его научных и экспериментальных исследований была разработка теории навыка и закономерностей его формирования (Роль представлений в формировании двигательных навыков, Л., 1957; Очерки психологии спорта, М., 1959). Другое направление научных исследований было связано с технической и волевой подготовкой спортсменов (Волевая подготовка юных спортсменов, М., 1961), в том числе с проблемами психологической готовности к соревнованиям (Психология физического воспитания и спорта, 4.1-2, М., 1973, 1984). Л.А. Карпенко... смотреть

ПУНИ

ПУНИБенгальская счетная монета, около рупии.Объяснение 25000 иностранных слов, вошедших в употребление в русский язык, с означением их корней.- Михельс... смотреть

ПУНИ

- Иван (Жан) Альбертович (1894-1956) - российский и французскийхудожник. Активный деятель петроградского художественного авангарда, в1919 эмигрировал, с 1923 во Франции. От абстрактных образов 1910-х - нач.1920-х гг. (сочетающих четкую конструктивность с элементами алогичногодадаизма) пришел к колористически насыщенной живописи в духеимпрессионизма и постимпрессионизма.... смотреть

ПУНИ

корень - ПУН; окончание - И; Основа слова: ПУНВычисленный способ образования слова: Бессуфиксальный или другой∩ - ПУН; ⏰ - И; Слово Пуни содержит следу... смотреть

ПУНИ АВКСЕНТИЙ ЦЕЗАРЕВИЧ

(1898— 1985) — российский психолог, один из основоположников психологии спорта в СССР. Д-р педагогических наук (1952), профессор (1953). Обучался в гимназии, где увлекся спортом и организовал общество Спорт для учащейся молодежи (1914). В 1917 г. возглавил Общество любителей спорта в Вятке. После службы в Красной Армии (1917—1923), поступил в Ленинградский ин-т физической культуры им. П.Ф. Лесгафта, который окончил в 1932 г. Профессиональную преподавательскую деятельность начал в этом же ин-те. В 1946—1947 гг. разработал курс лекций Психология физического воспитания и спорта, который стал обязательным предметом в подготовке спортивных педагогов и тренеров. В 1952 г. в Москве защитил докт. дис: Психология спорта. Результатом его научных и экспериментальных исследований была разработка теории навыка и закономерностей его формирования (Роль представлений в формировании двигательных навыков, Л., 1957; Очерки психологии спорта, М., 1959). Другое направление научных исследований было связано с технической и волевой подготовкой спортсменов (Волевая подготовка юных спортсменов, М., 1961), в том числе с проблемами психологической готовности к соревнованиям (Психология физического воспитания и спорта, 4.1-2, М., 1973, 1984). Л.А. Карпенко ... смотреть

ПУНИ АВКСЕНТИЙ ЦЕЗАРЕВИЧ

(1898, Вятка - 1985) - отечественный психолог. Биография. Родился в семье врача, в 1914 г., учась еще в гимназии, организовал первое в городе Общество любителей спорта, в 1917 г. окончил гимназию. С 1918 г. по 1923 г. был в рядах Красной Армии. Затем работал в Вятском губернском совете физкультуры. С 1929 г. приступил к обучению в Государственном институте физической культуры им. П.Ф.Лесгафта, где в дальнейшем возглавил кафедру психологии. Одновременно работал научным сотрудником кабинета психотехники Ленинградского научно-исследовательского института физической культуры. В 1952 г. защитил докторскую диссертацию на тему "Психология спорта". Профессор. Исследования. Один из начинателей отечественной психологии физической культуры и спорта. Занимался проблемами психологических основ технической и волевой подготовки спортсменов, психологической готовности к соревнованиям, социальных отношений в спорте, личности спортсмена. Впервые в психологии спорта (1946-1947 гг.) выявил роль представлений движений на тренировку самих движений. Исследовал динамические соотношения осознаваемого и неосознаваемого в двигательных навыках. Установил ряд закономерностей образования двигательных навыков в спортивной деятельности. Выявил особенности мышечных ощущений, двигательной памяти, мышления и речи, тактического мышления, предстартового состояния и состояния "мертвой точки". Сочинения. Психофизиологическое влияние пинг-понга. 1927; Очерки психологии спорта. 1959; О состоянии психической готовности спортсмена к соревнованию. 1966; Психологические основы волевой подготовки спортсмена. 1977; (Ред.) Психология физического воспитания и спорта". 1979; Психология. Учебник для техникумов физической культуры. 1984 ... смотреть

ПУНИ АВКСЕНТИЙ ЦЕЗАРЕВИЧ

[1(13).12.1898, Вятка, — 21.4.1985, Ленинград], психолог, основоположник отеч. психологии спорта. Внук итал. композитора Ц. Пуни (1802—1870). Д-р пед. наук (1952), проф. (1953). Спортом увлёкся в годы обучения в гимназии; в 1914 организовал об-во «Спорт» для учащейся молодёжи; в 1917 возглавил «Об-во любителей спорта» в Вятке. В 191723 служил в Красной Армии. После окончания Ленингр. ин-та физич. культуры им. П. Ф. Лесгафта (1932) работал там же. В 1946/47 уч. г. ввёл лекционный курс «Психология физич. воспитания и спорта», ставший впоследствии обязательным предметом в подготовке спортивных педагогов, тренеров, преподавателей физкультуры. П. впервые в отеч. науке представлена психол. характеристика спортивной деятельности, установлена единая закономерность общего и специализированного развития свойств личности и психомоторных качеств в процессе занятий физич. культурой и разл. видами спорта. На основе эксперим. исследований П. разработана теория навыка, его природы, особенностей и закономерностей формирования. Изучал психол. основы технической, а также волевой подготовки спортсменов, в частности вопросы психол. готовности к соревнованиям. Соч.: Роль представлений в формировании двигательных навыков, Л., 1957; Очерки психологии спорта, М., 1959; Волевая подготовка юных спортсменов, М., 1961; Психология физич. воспитания и спорта, ч. 1—2, М., 1973; Психология, М., 1984. В. Б. Помелев.... смотреть

ПУНИ АВКСЕНТИЙ ЦЕЗАРЕВИЧ

Пуни Авксентий Цезаревич (1898, Вятка - 1985) - отечественный психолог. Родился в семье врача, в 1914 г., учась еще в гимназии, организовал первое в городе Общество любителей спорта, в 1917 г. окончил гимназию. С 1918 г. по 1923... смотреть

ПУНИ АВКСЕНТИЙ ЦЕЗАРЕВИЧ

(1898, Вятка - 1985) - отечественный психолог. Биография. Родился в семье врача, в 1914 г., учась еще в гимназии, организовал первое в городе Общество любителей спорта, в 1917 г. окончил гимназию. С 1918 г. по 1923 г. был в рядах Красной Армии. Затем работал в Вятском губернском совете физкультуры.С 1929 г. приступил к обучению в Государственном институте физической культуры им. П.Ф.Лесгафта, где в дальнейшем возглавил кафедру психологии. Одновременно работал научным сотрудником кабинета психотехники Ленинградского научно-исследовательского института физической культуры. В 1952 г. защитил докторскую диссертацию на тему "Психология спорта". Профессор. Исследования. Один из начинателей отечественной психологии физической культуры и спорта. Занимался проблемами психологических основ технической и волевой подготовки спортсменов, психологической готовности к соревнованиям, социальных отношений в спорте, личности спортсмена. Впервые в психологии спорта (1946-1947 гг.) выявил роль представлений движений на тренировку самих движений. Исследовал динамические соотношения осознаваемого и неосознаваемого в двигательных навыках. Установил ряд закономерностей образования двигательных навыков в спортивной деятельности. Выявил особенности мышечных ощущений, двигательной памяти, мышления и речи, тактического мышления, предстартового состояния и состояния "мертвой точки". Сочинения. Психофизиологическое влияние пинг-понга. 1927; Очерки психологии спорта. 1959;О состоянии психической готовности спортсмена к соревнованию. 1966;Психологические основы волевой подготовки спортсмена. 1977;(Ред.) Психология физического воспитания и спорта". 1979;Психология. Учебник для техникумов физической культуры. 1984... смотреть

ПУНИ ИВАН АЛЬБЕРТОВИЧ

20.02.1892 (Куоккапа, ныне пос. Репино, близ С.-Петербурга) 28.12.1956 (Париж). Живописец. Сын виолончелиста, внук итальянского композитора Цезаря Пуни (1802-1870). Начальное музыкальное и художественное образование получил в семье. В 1900-08 учился в гимназии и военном училище в Петербурге, брал частные уроки рисования у И. Е. Репина. Под влиянием Репина, вопреки желанию отца, мечтавшего о его военной карьере, выбрал путь художника. В 1910-11 около года провел в Париже. Занимался в академии Р. Жюльена. В феврале-апреле 1912 посетил Италию. В Петербурге познакомился с Д. Д. Бурлюком, В. В. Маяковским, К. С. Малевичем, В. В. Хлебниковым, М. Ф. Ларионовым. Писал картины в духе фовизма и кубизма. Вошел в «Союз молодежи» и участвовал в его выставках (СПб., 1912/13 и 1913/14). В 1913 женился на художнице К. Л. Богуславской. Их мастерская в Петербурге стала местом встреч художников и поэтов-футуристов. Вместе с женой организовал выпуск и исполнил обложку футуристического сборника «Рыкающий Парнас», в котором участвовали Хлебников, Маяковский, Бурлюк, П. Н. Филонов, Е. Г. Гуро и др. Тираж сборника был арестован (январь 1914) и почти полностью уничтожен, так как цензура усмотрела в нем «признаки кощунства и порнографии». В 1914 посетил с женой Париж, участвовал в салоне Независимых. Организовал в Петербурге первую футуристическую выставку «Трамвай В» (март-апрель 1915) и последнюю футуристическую выставку «0, 10» (декабрь 1915январь 1916), в которых участвовали К. С. Малевич, В. Е. Татлин, А. А. Экстер, Л. С. Попова, Н. А. Удальцова, И. В. Клюн, М. И. Меньков и др. На выставке «0, 10» распространял написанный совместно с Богуславской манифест, декларирующий освобождение картины от смыслового содержания. 12 января 1916 вместе с Малевичем выступил в зале Тенишевского училища с лекцией на тему «Кубизм - футуризм — супрематизм». В конце 1916 показал на выставке «Бубнового валета» в Москве жанровые картины, портреты и супрематические картины. В те же годы иллюстрировал детские сказки, исполнял рисунки в традиционной манере для журнала «Нива». Осенью 1916 был призван в армию. В апреле 1917 стал одним из учредителей союза «Свобода искусству» и общества «О, 10», был делегирован вместе с Богуславской во Временный комитет уполномоченных Союза деятелей искусств. В 1918 стал профессором петроградских ГСХМ. Участвовал в праздничном оформлении улиц города (Литейный пр. и Охта) к 1-й годовщине Октября, работал на Государственном фарфоровом заводе, сотрудничал в газете «Искусство Коммуны», исполнил проект печати Совнаркома (репродуцирован в журнале «Изобразительное искусство». 1919. № 1. С. 67). В начале 1919 по приглашению М. 3. Шагала приехал в Витебск, до лета работал там в Коллегии по делам искусств и преподавал в Народной художественной школе. В конце 1919 по льду Финского залива бежал с женой в Куоккалу (с 1918 — территория Финляндии) и до получения германской визы жил в усадьбе отца. В сентябре 1920 супруги переехали в Берлин, вошли в круг немецкого Литературно-художественного авангарда. В 1920-22 создал много беспредметных картин, оформлял и иллюстрировал детские книги, рисовал эскизы декораций и костюмов для русских театров-кабаре «Синяя птица» и «Карусель». В феврале 1921 провел персональную выставку в галерее Der Sturm. В 1922 участвовал в 1-й Международной художественной выставке в Дюссельдорфе, 1-й Русской художественной выставке в берлинской галерее Van Diemen и Большой берлинской художественной выставке. В 1922—24 входил в «Ноябрьскую группу», участвовал в ее выставках в Берлине и Кельне. 3 ноября 1922 выступил в берлинском Доме искусств с лекцией, которая легла в основу его полемической книги «Современное искусство», содержащей анализ и критику беспредметничества. В 1923 поселился в Париже. Сблизился с Ф. Леже, А. Марке, Дж. Северини, А. Озанфаном. Озанфан посвятил ему статью в «L’Esprit nouveau» (1924). В дальнейшем отошел от беспредметного искусства: писал импрессионистские натюрморты, интерьеры, парижские пейзажи, пляжи Лазурного берега. С 1924 почти ежегодно выставлялся в салоне Тюильри (вплоть до 1955), иногда в Осеннем салоне и салоне Независимых. Провел персональные выставки в галереях Barbazanges (апрель 1925, совм. с Богуславской; предисловие к каталогу Андре Сальмона), Bemheim (апрель 1928) и J. Castel (июнь 1933; организована маршаном Полем Гийомом, он же написал предисловие к каталогу). Участвовал в выставках русских художников в парижских галереях: М. Henry (1925), Zak (1930, 1932, 1936), d’Alignan (1931) и L’fipoque (1931, 1932, группа «Числа»), в Брюсселе (1928) и Праге (1935). В 1933 стал членом секции художников Союза деятелей русского искусства во Франции. В 1937 две картины, показанные на Международной выставке в Париже, были приобретены Музеем современного искусства в Гренобле. В 1940—42 жил в Антибе, на юге Франции, поддерживал тесную связь с супругами Делоне. По возвращении в Париж, в 1943, провел персональную выставку в галерее L. Сагге. В 1946 участвовал в выставке «В честь Победы», организованной в Париже Союзом советских патриотов; по приглашению ЮНЕСКО принял участие в международной выставке в Музее современного искусства и показал несколько работ на Выставке современного французского искусства в Люксембургском музее Парижа. В 1947 стал кавалером ордена Почетного легиона. Персональные выставки состоялись в парижских галереях de France (1947, 1950) и М. Coard (1953, 1956), в галерее Knoedler в Нью-Йорке (1949, 1952) и галерее Adams Brothers в Лондоне (1950). Участвовал в групповых выставках в Париже, Лондоне, Вене, Токио, Мехико, США, Тунисе, Египте. Умер в своей мастерской в Париже на улице Notrc-Dame-des-Champs, 86. Похоронен на кладбище Монпарнас. Наиболее крупные посмертные выставки состоялись в Национальном музее современного искусства в Париже (1958), Музее ТулузЛотрека в Альби (1958), Музее искусств в Цюрихе (1960), галерее des Ponchettes в Ницце (1961). музее Stedelijk в Амстердаме (1961), галерее Charpentier в Париже (1961/62), Галерее современного искусства в Турине (1962/63), галерее Krugier &amp; Cie в Женеве (1964), в Haus am Waldsec в Берлине (1975), в Музее современного искусства города Парижа (1993). Его произведения экспонируются на выставках, посвященных русскому авангарду и Парижской школе. Представлен во многих музеях Европы и США, в ГРМ и ГТГ. Вдова подарила его картины Музею современного искусства города Парижа, гравюры и документы - Национальной библиотеке (1959 и 1966).... смотреть

ПУНИ ИВАН АЛЬБЕРТОВИЧ

(20.11.1894, Куоккала, Финляндия 28.12.1956, Париж) живописец. Родился в семье музыкантов итальянского происхождения. Его дед, Цезарь П., итальянский композитор, автор многочисленных партитур к балетам, руководитель оркестра оперы в Париже и Лондоне, обосновался в Петербурге в 1857, писал музыку для императорских театров. Отец Альберт П. известный виолончелист. Начальное музыкальное и художественное образование П. получил в семье. Закончил театральную гимназию и поступил в Военную академию. В 1900-8 брал частные уроки рисования у И.Репина, затем, в 1910, поступил в академию Р.Жульена в Париже. В годы учебы увлекался кубизмом и фовизмом. В 1912-13 путешествовал по Италии, в 1913 возвратился в Россию. Полный энтузиазма и энергии, П. включился в работу художественного объединения Союз молодежи, участвовал в его выставках, сблизился с В.Татлиным, К.Малевичем, М.Ларионовым, Д.Бурлюком, В.Маяковским, В.Шкловским. На одной из выставок чрезмерное новаторство П. вызвало недовольство устроителей, что вынудило М.Матюшина объяснять членам жюри и публике работы П. наряду с произведениями Бурлюка, В 1913 П. познакомился и женился на художнице Ксении Богуславской. Вновь предпринял поездку в Париж, где выставил несколько своих работ в Салоне независимых вместе с Малевичем и Бурлюком. Живопись П: этого периода можно квалифицировать как фовистскую, несмотря на темную тональность, хотя постепенно он начинал склоняться к кубистским конструкциям. В 1914 сделал эскиз обложки футуристического альманаха «Рыкающий Парнас». В 1915 П. и Богуславская организовали в Художественном бюро Н.До6ычиной выставку «Трамвай «В», где, помимо их работ, были представлены работы Малевича, Татлина, Моргунова, Экстер, Поповой, Розановой, Удальцовой. С 19.12.1915 по 19.1.1916 они провели Последнюю футуристическую выставку «0,10». К ее открытию была выпущена листовка с изложением художественного кредо организаторов, выступивших в противовес конструктивизму Татлина. Манифест был важен для понимания беспредметного мира; утверждение, что картина есть новая концепция абстрагированных реальных элементов, лишенная смысла, было вместе с заявлением Малевича одной из первых ясных деклараций самодовлеющей художественной формы.П. сыграл важную роль в организационном оформлении супрематизма. В январе 1916 он выступил в зале Тенишевского училища с лекцией «Кубизм футуризм супрематизм». В том же году на выставках «Товарищества независимых» и «Бубнового валета» экспонировал, наряду с жанровыми картинами и портретами («Скачки», «Парикмахерская», «Игроки в карты», «Автопортрет» и др.), беспредметные картины, близкие к произведениям Малевича. Правда, увлечение П. беспредметным искусством было «не только кратковременным, но и достаточно поверхностным» (Н.Хаджиев). Весной 1917 П. стал одним из учредителей союза «Свобода искусству». В 1918 преподавал в Свободных художественно-учебных мастерских в Петрограде. В 1918-19 принимал участие в оформлении улиц и площадей Города (Литейный проспект и Охта), работал на Государственном фарфоровом заводе, исполнил проект печати Совнаркома; принял участие в выставке «Русский пейзаж». В 1919 преподавал некоторое время в Витебском художественном училище, затем уединился в имении отца в Финляндии, где пробыл более года практически бездеятельно. Осенью 1920 П. переехал в Берлин; сблизился с Рихтером, Эггелингом, Дусбургом, Беллингом. Вошел в Ноябрьскую группу, объединявшую авангардистов разных направлений. В 1921 участвовал в выставках группы в Берлине, провел персональную выставку в галерее «Der Sturm» (1921) и участвовал в Международной выставке в Дюссельдорфе (1922). Работал как иллюстратор, оформлял детские книги, например, С.Рафаловича «Марк Антоний. Трагедия» (Берлин, 1923). Много сотрудничал с театрами, рисуя эскизы костюмов и декораций; наиболее известны его эскизы костюмов для театров «Синяя птица» и «Карусель» (1921), «Возрождение» (1922), «Folies Вегдеге» (Париж, 1923), декорации и костюмы для турне в Аргентину театра «Douvan», для «Балладин оперы» (Прага, 1923). Участвовал в конференциях по проблемам современного искусства. В 1922 П. опубликовал в Берлине книгу «Современное искусство». В ней он дал анализ и резкую критику беспредметничества: «Вот в том-то и дело, что в русском беспредметничестве танцевали только первые вещи, только первые, вот тот Малевичев квадрат, еще несколько и затем ничего. Затем триста тысяч комбинаций из одного круга и пары квадратов»; «беспредметное конструирование [в России)... неизбежно должно было превратиться и превратилось в искусство аналитическое, в ряд опытов, простых и сложных. Примеры: работы Малевича, мои собственные того времени, Родченко, Розановой, Бруни и др.». Фактически в своей книге П. отвергал супрематизм. В том же году в лекции, прочитанной в Берлине, он назвал супрематические формальные достижения переходными и поверхностными и заявил о поддержке, с одной стороны, В.Кандинского, с другой П.Пикассо. Изменение художественного стиля во многом определило смену места жительства. В 1923 П. переехал в Париж. Как он позднее вспоминал, «в Париже я заново родился... Именно там я сформировался как художник». В Париже П. сблизился с Ф.Леже, А.Марке, А.0занфаном, Дж.Северини. Пройдя через увлечение конструктивизмом, кубизмом, дадаизмом, в середине 20-х он пришел к светлой и нежной импрессионистской живописи натюрмортам, интерьерам, парижским пейзажам. В Париже П. стал приверженцем фигуративной живописи, работал в стиле, напоминающем манеру Пьера Боннара и Эдуарда Вюйяра.П. был разносторонним художником, но прежде всего живописцем. С 1924 выставлялся в салоне Тюильри, в 1928 участвовал в Международной выставке в Брюсселе и выставке «Современного французского искусства» в Москве. В 1925 состоялась его первая персональная выставка в галерее «Barbazanger» (Париж), где были представлены «Большой натюрморт» и «Большая ню». Вторая персональная выставка прошла в 1928в галерее Джорджа Бернхейма и имела большой успех. В 30-е П. выставлялся в основном во Франции, где он был популярен: персональные выставки в галерее Кастель (1933), галерее Ле Ниво (1937); отдельные работы представлены в салонах «Temps Presents» (193435), «Современные художники» (1936), в клубе архитекторов (1937). В 1940-42 П. жил в Антибе, на юге Франции, вместе с супругами Делоне. В 1942 вернулся в Париж, где в 1943 устроил свою выставку в галерее Л.Карре. В 1946 он принял французское гражданство и вскоре стал кавалером ордена Почетного легиона. В послевоенный период П. вновь изменил манеру. В его поздних картинах отдельные черты предметов даны укрупненно и приблизительно, а цвета чистыми, без полутонов, плоскостями. Такая мозаичная структура создает изысканную колористическую гармонию, которая не вредит изобразительности («Оранжевое кресло», 1948; «Интерьер с пианино», 1949; «Пригород», 1953; «Пикник», 1954; цикл Арлекины, 1948-56 и др.). В 40-е П. получил международное признание. Его персональные выставки с успехом прошли в парижских галереях «Де Франс» (1947 и 1950), «Корд» (1953 и 1956); в Нью-Йорке (1949 и 1952) и Лондоне (1950). Он активно участвовал в международных выставках в Вене, Каире и Париже (1946), Питсбурге (1950), Турине (1953), Токио (1953 и 1955), Риме, Марселе, Провансе, Шартре и Мехико (1955-59). Умер художник в мастерской. Его мемориальные выставки состоялись в Париже (1956, 1958, 1959, 1966), Цюрихе (1960), Ницце, Амстердаме (1961), Турине (1962), Женеве (1964). Работы П. экспонировались также на выставках «После Гогена» (Варшава, 1959); «Русские художники парижской школы» (СенДени, 1960): «Пикассо и его друзья» (Страсбург, 1960); «французская живопись» (Москва, 1961): «Французская живопись в Женеве» (Женева, 1962) и др. Представлен во многих музеях Европы и Америки, а также и России.... смотреть

ПУНИ ИВАН АЛЬБЕРТОВИЧ

ПУНИ Иван (Жан) Альбертович (1894-1956) - российский и французский художник. Активный деятель петроградского художественного авангарда, в 1919 эмигрировал, с 1923 во Франции. От абстрактных образов 1910-х - нач. 1920-х гг. (сочетающих четкую конструктивность с элементами алогичного дадаизма) пришел к колористически насыщенной живописи в духе импрессионизма и постимпрессионизма.<br>... смотреть

ПУНИ ИВАН (ЖАН) АЛЬБЕРТОВИЧ (18941956)

ПУНИ Иван (Жан) Альбертович (1894-1956), российский и французский художник. Активный деятель петроградского художественного авангарда, в 1919 эмигрировал, с 1923 во Франции. От абстрактных образов 1910-х - нач. 1920-х гг. (сочетающих четкую конструктивность с элементами алогичного дадаизма) пришел к колористически насыщенной живописи в духе импрессионизма и постимпрессионизма.... смотреть

ПУНИ ИВАН (ЖАН) АЛЬБЕРТОВИЧ (18941956)

ПУНИ Иван (Жан) Альбертович (1894-1956) , российский и французский художник. Активный деятель петроградского художественного авангарда, в 1919 эмигрировал, с 1923 во Франции. От абстрактных образов 1910-х - нач. 1920-х гг. (сочетающих четкую конструктивность с элементами алогичного дадаизма) пришел к колористически насыщенной живописи в духе импрессионизма и постимпрессионизма.... смотреть

ПУНИ Ц.

        (Pugni) Цезарь – см. Пуньи Ч.

ПУНИ ЦЕЗАРЬ

(1802-1870) - композитор. Получил образование в Миланской конс. (кл. А. Ролла), писал церковную и театральную музыку (10 опер и 312 балетов). П. сотрудничал с такими балетмейстерами, как Ж. Перро ("Ундина", "Эсмеральда", "Катарина, дочь разбойника") и А. Сен-Леон ("Мраморная красавица", "Скрипка дьявола", "Конек-Горбунок"). В 1851-70, за время работы в Санкт-Петербурге штатным композитором, им написано 35 балетов. Ок. 20 лет сотрудничал с М. Петипа, среди совместных работ с к-рым: "Голубая георгина" (1860), "Дочь фараона" (1862), "Ливанская красавица" (1863), "Царь Кандавл" (1868) и др. Музыку П., хотя и лишенную подлинной оригинальности, все же отличают ясность формы, танцевальность, мелодичность.... смотреть

ПУНИ ЦЕЗАРЬ

Пуни Цезарь - известный балетный композитор, написавший более 300 балетов. Из них пользуются известностью и поныне "Дочь фараона", "Конек-Горбунок", "Царь Кандавл", "Севильская жемчужина". Умер в 1866 году.<br>... смотреть

ПУНИ ЦЕЗАРЬ ИЗВЕСТНЫЙ БАЛЕТНЫЙ

композитор, написавший более 300 балетов. Из них пользуются известностью и поныне *Дочь фараона*, *Конек-Горбунок*, *Царь Кандавл*, *Севильская жемчужина*. Умер в 1866 году.... смотреть

T: 191